中国胡弓・二胡の絹弦を販売しています。金属弦にはない、絹弦ならではの美しい音をお楽しみ下さい。
二胡の弦が、ほとんど金属製に変わってしまった現在、かつての雅やかな響きが失われてしまったのはとても残念なことです。商業的な効率化や文化大革命期に古いものを切り捨ててゆく中で、二胡の絹弦も急速に失われていきました。小店は、中国の巨匠たちが使用していた同じ製法の、さらに中国で製造された弦にこだわり、真の響きを追求される奏者のために提供させていただいております。
ご連絡
小店店主は、現在中国に滞在しています。
その間の業務は、家族が行います。
メールなどのご連絡は、店主が責任を持って行います。
中国国内移動などの際、ネット環境の問題で、断続的に閉店します。
長期の閉店は避けるよう努力します。
ご迷惑をお掛けします。
今は開店しています。
二胡用絹弦 (里弦 D 、外弦 A)
それぞれ、里弦(内弦)、外弦一組入っております。
注:天然素材に漂白や着色など無駄なものは加えておりませんので、色合いにむらがあります。
内弦と外弦とで、色の濃さがかなり違うこともあります。
不良ではありませんので、ご了承下さい。
強度については、Q&Aのコーナーも参照して下さい。
内弦と外弦の張力の違いについて
二胡用絹弦は、標準ピッチのもので、一般の金属弦と同様にお使いいただけます。
二泉弦は、劉天華による規格の統一以前の二胡に使われていたピッチの弦で、华彦钧(盲目であったため、"阿炳"と呼ばれた)が、
「二泉映月」を録音した時に使われた二胡の音程が、現代のものより5度低いこの規格の弦を使用していたため、「二泉弦」と呼ばれております。
「二泉映月」を演奏する場合のみならず、敦煌から清末民国期あたりまでの古曲全般は、この弦の方がいい場合が多いようです。
古い規格の二胡が、低い音程にチューニングされていたのは、この楽器が歌の伴奏用に使われていた背景があるようです。(現代の二胡は基本的に、旋律楽器として扱われています。)
そのため、伴奏を二胡で演奏する場合は、「二泉弦」の方がいい場合があるかもしれません。
西洋のバイオリンは、4本の弦の一番低い弦をGに合わせるため、西洋の弦楽器の曲に親しむ場合も、この弦を使えば、転調せずに演奏が楽しめます。
金属弦の場合は、標準規格の二胡に二泉弦を合わせると、どうしても響きが薄くなってしまう問題がありました。
絹弦の場合は、そういうことはありませんので、新たに二泉胡を購入する必要はないかもしれません。
好みやセンスの問題もありますので、参考として、ご覧いただければ、よろしいかと思います。
スチール弦で、何を買ったらいいか迷われる方は、スチール弦ガイドをご覧下さい。
絹弦をお勧めする理由:
中国人の大多数には、絹弦は嫌われており、工場はもうほとんど残っていません。
その理由は、西洋楽器に対抗して、二胡を世界的な楽器にしようという意図がまずあると思われます。
この考えには、二胡演奏が優雅な趣味だった時代から抜けだし、
先端をゆく楽器へと変貌してゆこうという願望があります。
(この挑戦は、劉天華から始まったのかもしれない。
この巨匠の作品によって二胡は大きな音域を自由に行き来する楽器へと変貌した。)
大勢の人の前で、大きく鳴らすのは、スチールの方が勝っています。
(スチールは、文革の時に屋外で鳴らすために必要とされ、普及したと言われます。
今はマイクを使っていますので音量が理由でスチールを選択する理由は少なくなっていますが・・)
しかし、同じ経緯は、バイオリン属も辿っており、
古いクレモナの楽器は、もともと音が小さかったようです。
ストラディバリウス、グァルネリなどの名器は、ネックの角度を変えることによって
音量を増すよう改造されて現在に至っています。
チェロは、ビオラ・ダ・ガンバというのが、元の楽器で、やはり音が小さく、
バッハの無伴奏などはこれを想定して作曲されています。
このチェロへの変化も、ホールで鳴らす前提での改造や進化ですので、
以前の方が音そのものに関して言えば美しいのではないかということで、
バロック楽器が一部で復権している様子もあります。
そこで、弦に戻りますが、ホールで演奏するのが決まっていない内から、
ホール用の道具で練習する必要性がありうるか、という疑問があります。
個人でせいぜいサロンなどの規模で楽しむなら、音が美しく優雅な方がいいはずです。
音もむしろ、大きすぎない方がいいと思われます。
一方、多くの二胡奏者の方々は、プロ・ボランティア活動を念頭に置いて始められていますので
スチールの方がそういう場合はいいかもしれません。
しかし一部のプロの方や研究機関にも購入いただいていますので、
ぜひ今後はホールでの使用も検討いただけるようになったら
いいのではないかと希望を持っております。
西洋楽器の場合も、18〜20世紀初めまでは、スチールが優秀とされていました。
今はガット弦など旧時代のものの地位が向上していますが、
二胡も、もしかすると絹弦に戻ることがあるかもしれません。
日本の伝統芸能の世界では、いまだに旧時代の絹弦を捨てられず、
歌舞伎など大きな場所でも、絹弦が弾かれています。
中国でもいつか絹弦に戻っていくのでしょうか。
音にこだわると、絹弦に戻ります。
「極めて少数の人だけが、この意見に賛成して居り又賛成するだろうということを僕は知っている」- プラトン
「秘めたるは、花なり」 - 世阿弥「風姿花伝」より
「古人の跡を求めず、古人の求めしところを求めよ」 - 松尾芭蕉
控制綿(皮製)
二胡の演奏を始めた人は、例外なく雑音に悩まされます。
使用法:
タルティーニ松脂
コン・アモーレ
通常、定形外の発送となります。
メーカーの公式説明では、雑音の少ない、温かい音の出る松脂です。
各松脂の説明は、他のタルティーニとの比較として、捉えて下さい。
パッケージなど、外観はすべて品名表示以外は基本的に変わりません。
松脂の色も見分けがつきません。
(メーカーの説明は、西洋音楽を基準にして特徴を解説しています。
それゆえ、二胡奏者としては理解困難ですので、小店にて意訳?する方法で注釈しています。)
他のタルティーニ松脂との比較では、初心者に優しい設計なのかもしれません。
特に雑音対策に配慮しており、
穏やかな聴き心地の良いサウンドが容易に得られるようになっているようです。
弦と松脂は、音質をかなり左右しますので重要です。
綺麗な音がなかなか出ないとお考えの方にお勧めしています。
音をサンプリングしました。Con Amore 録音
その他の松脂もほぼ同条件で録音しています。
これは、タルティーニの製造元が、販売側と取引がなくなったので、
独自に復刻した新しいタルティーニです。
古いタルティーニ松脂を使われていた方にもお勧めできます。
右の写真の方が製造しています。
(写真は、そのまま貼り付けるのはおもしろくないので、エフェクトを加えてみました。)
情熱的なトーンの輝かしい音色とすばらしい流れなどという全製品共通の説明に続き、
製造についての記述があり、松のロジンに、6つの天然素材を加えているとあります。
主にこのバランスによって、様々な表現の方向性を探っているとみていいようです。
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タルティーニ松脂
コン・ブリオ
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タルティーニ松脂
マエストーソ
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タルティーニ松脂
デリケート

象牙琴馬
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蓝炯牌(ランジョンパイ)琴馬
また、弦2点を異なった経路で振動伝達を行うかたつむり琴馬もオーダーできます。
二胡は、上達の難しい楽器です。
しかし、きちんとした道具を使えば、
最初から素人でも美しい音を出せるという信念から「弦堂」の商品はセレクトされました。
そのため、品目が非常に少ないのですが、
これで少しでも多くの方々に演奏の苦労から楽しみに変わる醍醐味を味わっていただければ幸いです。
特に控制綿は、雑音に対して決定的な効果があります。
弦も含め、こういう昔のものの方が良い場合があるのは、ある意味残念だと言えます。
欧州では、高価ではありますが、音色の魅力に抗し難く、
ソリストの多くはいまだにナチュラル・ガットを好んで使っております。
日本では、三味線は絹弦で、中国だけなぜ、低級なものを使っているのか、不満を感じたのが、開店の理由です。
え? スチールが低級? まさか、それはないでしょう。最新の科学で作られているのですよ。
そんな声が聞こえてきそうです。
しかし、人間の感性には、スペックを超えた、数字では表せない "何か" が感じ取れます。
その "何か" を求めるなら・・・
絹弦の奏でる余韻の中から何か拾い出せるに違いありません。